Un fundamento teórico Si el diseño,

Un fundamento teórico
Si el diseño, en un sentido amplio, y la artesanía son lo que sostiene el credo estético de Aalto, es posible preguntarse cómo afecta esto a su teoría estética. Quisiera proponer, aún arriesgándome a un nivel de extrema generalización, que una interpretación de la obra de Aalto debe situarlo en un nivel fundamental, en oposición a la postura filosófica de la mayoría de los arquitectos conocidos. La mayoría, me parece, suscribe una forma de platonismo: creen que hay un mundo de ideas más allá del mundo de las cosas, o en términos filosóficos, que hay universales encima de y por sobre los particulares, y es por eso que se permiten hablar de abstracciones como “la arquitectura”. El arte imita, por tanto, un ideal más alto. La polémica de Le Corbusier en Vers une architecture (Hacia una arquitectura), estilísticamente iconoclasta, descansa en una constate apelación al regreso a un orden platónico. La casa para su madre que hizo en Suiza pone la idea de la casa antes que el sitio. Incluso la Ville Savoie es considerada un tipo que podría reproducirse a escala masiva en Río de Janeiro. La teoría de la invención arquitectónica de Louis Kahn, basada en la distinción entre forma y diseño, es igualmente idealista. La prescriptiva de Venturi para el diseño se basa en la asunción de que distorsión circunstancial enriquecerá una forma ideal. De hecho la mayoría de los arquitectos, cuando se les pregunta qué hacen al diseñar, dirían que tienen una idea para un edificio que corresponde a lo que se ve en los dibujos, que vuelven real la idea. De acuerdo a esta concepción, los dibujos arquitectónicos representarían ideas y los edificios serían modos de realizarlas. Luego son dibujados por sus asistentes en papel milimetrado; ello permite que los planos sean canalizados posteriormente como consonaciones geométricas. Aalto es parte de una tradición alternativa, anti-idealista. Los nominalistas, como Aristóteles, son escépticos en cuanto al mundo de las ideas. Puede ser que no exista algo llamado “Arquitectura” –es el nombre que usamos, convencionalmente, para lo que hacen los arquitectos: es una práctica. De hecho, en Ética a Nicómaco, Aristóteles usa el ejemplo de la construcción para ilustrar su noción de lo que queremos decir con bien: ya que la ética es una ciencia práctica, estudiaría “... no qué sea el bien, sino cómo ser buenos”. Las causas y medios que producen la excelencia son, por tanto, un resultado de la práctica: “Los hombres llegarán a ser buenos constructores como resultado de construir bien, y malos constructores como resultado de construir mal”. Esta visión de mundo resuena en las celebradamente anti-platónicas primeras dos frases de Ernst Gombrich en su Historia del arte: “No hay en realidad algo llamado Arte. Hay sólo artistas”. Si no hay Arte, no puede haber reglas acerca del arte, sino sólo convenciones que se aplican: éstas bien pueden ser arbitrarias, pero el uso persistente las aprueba. El esfuerzo de los idealistas del siglo veinte, como Collingwood, por definir el arte (y distinguirlo de la artesanía) es por lo tanto fútil: una pregunta más real que la de “¿qué es el arte?” sería, según Nelson Goodman, “¿cuándo hay arte?”.

結果 (中文) 1:

理论基础如果从广义上讲和工艺品的设计，是阿尔托的审美信条拥有什么，它是可能不知道这是如何影响他的美学理论。我建议，甚至冒我到极端的泛化，解释阿尔托的工作必须将其放置在一个基本的水平，而不是哲学绝大多数已知的建筑师立场的水平。最多，我认为，赞同柏拉图主义的一种形式 ︰ 相信还有更多超越世界的事情，或在哲学术语，这是普遍和个人，并因此不准谈论"构架"等抽象的思想世界。因此艺术模仿一个更高的理想。勒 · 柯布西耶 Vers une 建筑 （朝向建筑），文体上打破常规，争议在于不断呼吁恢复到柏拉图式的顺序。他的母亲，是在瑞士房子遗址前投入了房子的主意。即使维尔萨瓦被认为是一个可以发挥大规模在里约热内卢的家伙。论建筑发明的 Louis 卡恩，基于形式和设计，之间的区别也是理想主义的。说明性文丘里管的设计基于假设的旁证的失真，丰富的理想方式。事实上的建筑师，当你问他们，他们做什么，在设计时，多数人会说他们有一个对应的建筑到你看到的这些画，归思想真正的想法。根据这一概念，建筑设计图纸表示的想法和建筑物会携带他们的方式。他们然后在方格纸; 上绘制由他的助手这允许飞机作为几何 consonaciones 通灵。阿尔托是替代，反安西传统的一部分。唯，作为亚里斯多德，是对世界的想法持怀疑态度。它可能是，你有一种叫做"建筑"-是的名称我们使用，常规，对建筑师做什么 ︰ 是实践。事实上，在伦理学，亚里斯多德使用施工为例来说明其概念的我们所说的好 ︰ 既然伦理学是一门实践科学，将研究"......不是什么好的但如何是好"。根源和产生卓越的手段是，因此，实践的结果:"会让男人变好建设者，楼宇，因此坏建设者建设坏"。这一设想的世界回荡在 celebradamente 抗 platonicas 前两句的恩斯特 · 贡布里希在他的艺术的历史:"，实际上是一种叫做艺术。有只艺术家"。如果有艺术，可以有没有关于艺术，但只有他们适用的公约的规则 ︰ 这些可以是任意的但持续使用批准他们。因此，二十世纪，柯林武德，定义艺术 （并区分从工艺） 作为理想主义者是徒劳 ︰ 更真实，"艺术是什么？"会根据尼尔森古德曼，"当有艺术"的一个问题。

結果 (中文) 3:

一个理论基础如果在更广泛的意义上来说，设计和工艺美学信条是阿尔托认为，这可能是如何影响他们的美学理论。我还想提出，在一个水平的一个极端泛化，阿尔托的作品诠释必须建立在一个基本水平的哲学立场，反对称大多数建筑师。在我看来，多数赞同柏拉图主义：一种观点认为，有一种超越世界上的事物，或在哲学术语中，最普遍和有特殊的，这就是为什么他可以抽象为“建筑”。艺术模仿，因此，一个的最高理想。有一个（柯布西耶的建筑风格的建筑），发现他躺在一个上诉，柏拉图式的顺序返回。他母亲的房子，他在瑞士的家里的想法放在网站上。甚至是一个城市萨瓦人可能重现大规模在里约热内卢。本发明的原理基于路易斯康的建筑形式，与设计之间的区别，同样是理想主义者。文氏管的设计规范是基于假设失真丰富详尽的理想方法。事实上，大多数的建筑师，当你问他们为什么在设计，说有一个对应的建筑图纸上所看到的，他们的真实想法。根据这一概念，将图纸是建筑思想和建筑模式。然后，他的助手都绘制在图纸，图纸；因此可被用于随后的consonaciones几何。阿尔托是替代传统的一部分，抗的理想主义者。的名义，如亚里士多德是怀疑的世界的想法。没有什么可以被称为“建筑”的名字是我们通常所做的：这是一个建筑师的实践。事实上，在亚里士多德的伦理尼科马库斯，用工程实例来说明你的观点，我们所说的好：因为伦理学是一门实践的科学，我……”什么是不好的，但如何为好。”产生的原因和卓越是手段，因此，实践的结果：“男人，他们是由于优秀建设者建设者和建设好，坏的结果建立了”。在这种世界观中的前两个句子celebradamente反柏拉图Ernst Gombrich在他的艺术史：“其实没有所谓的艺术。只有艺术家。”如果没有艺术，艺术不一定规则的公约，但只适用于：它们很可能是任意的，但是通过使用持久的。理想主义者的努力，20世纪，正如科林伍德、定义（区别于艺术和手工艺），因此是徒劳的：一个更现实的问题是“什么是艺术？“是，根据古德曼，“什么是艺术？”。