Nowadays historical performance is

Nowadays historical performance is accepted within the academy; you can study baroque oboe at many conservatories, and the fact that you can hear both ‘historical’ and ‘unhistorical’ performances of Bach or Mozart has become a fact of life in a pluralistic culture where different musical traditions run side by side. But the transformation was not achieved without a struggle, and the ‘authenticity’ debate which raged throughout the 1980s was the most lively, not to say vitriolic, in the recent history of either musicology or performance. As a slogan, ‘authenticity’ neatly combined two things. On the one hand, the claim was that performance on the appropriate period instruments, based on the performance practices codified in historical treatises, was ‘authentic’ in the sense of being historically correct. On the other, the term ‘authenticity’ brought into play all those positive connotations I talked about in the first chapter of this book – the idea of being sincere, genuine, true to yourself. In this way, if you played Bach on the piano – if your performance wasn’t ‘authentic’ – then you weren’t simply wrong in a scholarly sense: you were wrong in a moral sense too. You were tarred with the same brush as the Monkees.

結果 (繁體中文) 1:

如今歷史業績是在學院內接受; 你可以研究在許多音樂學院雙簧管巴洛克風格，而且你能聽到的事實都“歷史”和巴赫或莫扎特的“文保”的表演已經成為不爭的事實在一個多元化的文化，不同的音樂傳統並排跑一邊。但轉型並非沒有掙扎實現，並席捲了整個20世紀80年代的“真實性”的爭論是最熱鬧的，不是說尖酸刻薄，最近無論是音樂學或性能的歷史。作為一個口號，'真實性'巧妙地組合兩件事情。在一方面，要求是在適當的時期文書性能的基礎上，在歷史的論文編撰的表現手法，是被歷史上正確的感覺“真實的”。在另一，術語'真實性'發揮出來所有這些積極的含義，我在這本書的第一章談到了 - 被真誠的，真實的，真實的自己的想法。這樣一來，如果你玩過巴赫的鋼琴 - 如果你的表現是不是“真實的” - 那麼你是不是在學術意義上完全錯誤：你錯在道德意義了。你用相同的刷子的頑童合唱團進行了柏油。

結果 (繁體中文) 2:

如今，歷史表演在學院內被接受;你可以在許多音樂學院學習巴羅克風格，事實上，你可以聽到巴赫或莫札特的"歷史"和"非歷史"表演，這已成為在多元文化中生活的事實，不同的音樂傳統並存。但是，這種轉變並非沒有奮鬥，整個20世紀80年代一直爭論不休的"真實性"辯論，是音樂學或表演的近代史上最生動的，更不用說尖刻了。作為一個口號，"真實性"整齊地結合兩件事。一方面，聲稱根據歷史論文中編纂的績效慣例，在適當時期文書上的表現是"真實的"，從歷史正確的意義上講。另一方面，"真實性"一詞在本書第一章中談到的所有積極內涵都起作用了——真誠、真誠、真實的自我理念。這樣，如果你在鋼琴上演奏巴赫——如果你的表演不是"正宗"——那麼你在學術意義上並不是簡單地錯了：在道德上你也錯了。你和蒙基人一樣被用同樣的刷子塗了。

結果 (繁體中文) 3:

如今，歷史表演在學院內被接受；你可以在許多音樂學院學習巴羅克雙簧管，事實上，你可以聽到巴赫或莫札特的“歷史”和“非歷史”表演，這已經成為多元文化中生活的一個事實，在多元文化中，不同的音樂傳統並存。但這種轉變並非不經過努力就實現的，在整個20世紀80年代，圍繞“真實性”的爭論是音樂學或表演學近代史上最活躍的，更不用說最尖刻的了。作為一個口號，“真實性”巧妙地結合了兩件事。一方面，這一主張是，根據歷史論著中編纂的履約慣例，對適當期間文書的履約在歷史上是正確的意義上是“真實的”。另一方面，“真實性”一詞充分發揮了我在本書第一章中提到的所有積極含義——真誠、真誠、真實地對待自己。這樣，如果你在鋼琴上演奏巴赫——如果你的演奏不是“真實的”——那麼你在學術意義上並不是完全錯了：你在道德意義上也錯了。你被蒙基人用同樣的刷子塗上了污漬。