GRADUATEANIM 501 ANIMATION CONTEXT

GRADUATE
ANIM 501 ANIMATION CONTEXT AND HISTORY
This course focuses on the history and aesthetics of animation, with references to related arts such as live-action
cinema, puppetry and comics. Screenings include a wide range of commercial and experimental work produced
throughout the world. Students create small projects and written work pertaining to course topics.
ANIM 504 CHARACTER ANIMATION BASICS
Students explore the principles of animation to develop an understanding of the physics of character motion
utilizing both traditional and CG techniques. Emphasis is placed on the analysis of action and demonstrating
weight and timing appropriate to an introductory graduate level.
ANIM 505 ANIMATION CHARACTER SET-UP
This course explores simple principles of modeling and rigging as applied to a series of character technical
direction challenges. Students explore digital tools and apply them to various anatomical problems to find
modeling and rigging solutions to abet character motion. Emphasis is placed on proper identification of controls
for the end user.
ANIM 705 ANIMATION AESTHETICS AND PRACTICE
This course introduces students to the diversity of animation aesthetics, from industrial processes to individual
personal expression. Through class screenings, students examine historical contexts and methods as well as
contemporary trends and techniques. Oral and written critique is supported by practical investigation into
personal aesthetic choice.
Available via eLearning? Yes
ANIM 709 COMPUTER-GENERATED MODELING AND DESIGN
This course focuses on the issues of modeling surfaces appropriate for use in animation. In particular, students
are expected to develop an understanding of modeling organic forms.
Available via eLearning? Yes
ANIM 713 DRAWING IN MOTION
This course explores observational figurative motion through life drawing and animal study. Emphasis is placed
on expressive gesture drawing to enhance fluid representation of the figure in motion.
Available via eLearning? Yes
ANIM 714 3-D CARTOON CHARACTER ANIMATION
This course explores alternative techniques for creating and animating 3-D cartoon characters with emphasis
on exaggerated action through timing and squash and stretch. Students are encouraged to push the technical
limitations of the medium to achieve familiar cartoon motion. Emphasis is placed on advanced problemsolving
in 3-D animation. Students are encouraged to demonstrate character appeal through applied personal
aesthetics. Prerequisite(s): ANIM 709.
Available via eLearning? Yes
ANIM 715 CHARACTER LOOK DEVELOPMENT
Surface and context have an interdependent relationship to the production of 3-D characters. This course
explores advanced texturing techniques, including use of hair and fur, to create realistic and stylized surfaces
appropriate for animated characters in context. Prerequisite(s): ANIM 709 or VSFX 708.
ANIM 721 STORYBOARDING AND PREVISUALIZATION
This course examines a number of approaches for adaptation of story content to cinematic form, examining the
styles of many films and aesthetic problem-solving particular to animation. Students learn how to transpose
ideas through 2-D storyboards and animatics to 3-D asset creation for previsualized story reels, emphasizing
deadlines, techniques and alternative methods to communicate ideas.
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ANIM 724 3-D NATURALISTIC CHARACTER ANIMATION
This course explores the background of naturalistic character movement, advancing key-frame animation
techniques and use of motion-capture technology. Observational animation is prioritized with special regard to
subtle gesture. Emphasis is placed on advanced problem-solving in 3-D animation. Prerequisite(s): ANIM 709 or
VSFX 708.
Available via eLearning? Yes
ANIM 725 ENVIRONMENT LOOK DEVELOPMENT
This course emphasizes the application of industry-standard practices to create believable form and texture
for animation environments. The course covers advanced topics in set creation, design and modeling with an
emphasis on reference-based structures as applied to predetermined content requirements. Prerequisite(s):
ANIM 709 or VSFX 708.
ANIM 737 COLLABORATIVE PROJECT
Through group inception, design and animation, students complete a short animated film. From preproduction
to postproduction, students employ methods and practices of contemporary animation production
management. Prerequisite(s): ANIM 705, ANIM 709.
Available via eLearning? Yes
ANIM 748 ANIMATION M.A. FINAL PROJECT
At the conclusion of the M.A. program, the final project provides students the opportunity to synthesize their
learning into a cohesive project piece. Students propose, develop and execute a project that is then cut into their
reel. Prerequisite(s): Completion of the review for candidacy.
Available via eLearning? Yes
ANIM 749 ANIMATION PORTFOLIO
Through critique of their body of work, students use this course to identify individual animation related career
goals and pr

結果 (繁體中文) 1:

畢業生阿尼姆 501 動畫背景和歷史本課程重點歷史和美學的動畫與真人等相關藝術于引用電影院、 木偶和漫畫。放映包括廣泛的商業和實驗工作產生整個世界。學生創建小型專案和書面的工作有關的課程。阿尼姆 504 字元動畫基礎知識培養學生探究動畫發展理解字元運動的物理原理利用傳統和 CG 技術。重點放在行動與示範的分析重量和時機適當入門的研究生水準。阿尼姆 505 動畫字元設置本課程探討了建模和索具適用于一系列的字元技術的簡單原則方向的挑戰。學生探索數位工具並將它們應用到各種解剖問題找到建模和索具，教唆性質議案的解決方案。重點被放在控制項的正確識別為最終使用者。阿尼姆 705 動畫美學與實踐本課程向學生介紹動畫美學的多樣性從工業過程到個人個人表達。通過類篩檢，學生檢查歷史語境和方法以及當代的趨勢和技術。口頭和書面的批判被支援通過實際調查個人的審美選擇。可通過電子學習嗎？是的阿尼姆 709 電腦生成建模與設計本課程著重建模曲面在動畫中使用適當的問題。特別是，學生預計開發建模有機形式的理解。可通過電子學習嗎？是的阿尼姆 713 議案中繪圖本課程探討觀測比喻議案通過生活繪圖和動物研究。重點被放關於傳神姿態繪圖，使之提高流體的運動圖表示。可通過電子學習嗎？是的阿尼姆 714 三維卡通角色動畫本課程探討創建和動畫三維卡通人物強調替代技術通過時間和壓縮和伸展的誇張行動。學生們被鼓勵推技術媒介，實現熟悉的卡通動畫的局限性。重點放在高級的問題解決在三維動畫。學生們被鼓勵證明通過應用個人性格魅力美學。Prerequisite(s): ANIM 709。可通過電子學習嗎？是的阿尼姆 715 字元看起來是發展表面與上下文有生產三維人物的相互依存關係。這門課程探討了先進的紋理技術，包括使用的頭髮和皮毛，創造現實和程式化的表面適合在上下文中的動畫角色。Prerequisite(s): ANIM 709 或 VSFX 708。阿尼姆 721 故事板和劇集本課程探討幾種電影的形式，故事內容適應途徑研究很多電影和動畫美學問題解決特別是樣式。學生學習如何轉置通過三維資產為 previsualized 的故事卷軸，強調創造樣片和 2 D 演示圖板的想法最後期限、 技術和替代方法，交流思想。16阿尼姆 724 三維自然主義角色動畫本課程探討自然主義字運動，推進關鍵幀動畫的背景技術和使用動作捕捉技術。觀測的動畫優先特別留意微妙的姿勢。重點被放在三維動畫中先進的問題解決。Prerequisite(s)︰ 阿尼姆 709 或VSFX 708。可通過電子學習嗎？是的阿尼姆 725 環境看起來是發展本課程強調行業標準做法的應用程式創建可信的表單和紋理對於動畫環境。課程內容包括高級的主題，集的創作、 設計和建模重點放在基於引用的結構，適用于預先確定的內容要求。Prerequisite(s):阿尼姆 709 或 VSFX 708。阿尼姆 737 協作專案通過集團成立以來，設計和動畫，學生完成一部動畫的短片。從試生產到後期製作，學生使用的當代動畫製作方法和做法管理。Prerequisite(s): ANIM 705，ANIM 709。可通過電子學習嗎？是的阿尼姆 748 動畫碩士最後一個專案在碩士課程結束時，最後的專案提供學生機會合成他們學習成一塊凝聚力工程。學生提出、 發展和執行一個專案，然後切成他們捲筒。Prerequisite(s)︰ 完成為候選資格審查。可通過電子學習嗎？是的阿尼姆 749 動畫組合通過批判他們的機構的工作，學生使用這門課程來標識單個動畫相關的職業目標和公關

結果 (繁體中文) 2:

研究生
ANIM 501動畫背景和歷史
這門課程的重點是歷史和動畫的美學，與如真人相關技術的引用
電影院，木偶戲和漫畫。放映包括範圍廣泛的生產商業和實驗工作
在世界各地。學生創造小型項目和有關課程主題的編寫工作。
阿尼姆504人物動畫基礎知識
的學生探索動畫的原則來制定個性運動物理學的理解
運用傳統和CG技術。重點放在動作和展示的分析
體重和適當的時機，以一個介紹研究生。
ANIM 505動畫人物設置
本課程探討的造型簡單的原則和索具應用於一系列字符的技術
方向挑戰。學生探索數字化工具，並將其應用到各種解剖問題找
建模和索具的解決方案，教唆角色動作。重點放在控件正確識別
為最終用戶。
動畫705動畫美學與實踐
本課程向學生介紹動畫美學的多樣性，從工業流程到個人
的個人表達。通過班放映，考查學生的歷史背景和方法以及
當代的發展趨勢和技術。口頭和書面批評是通過實際調查支持
個人審美選擇。
可通過電子學習？是的
ANIM 709計算機生成的建模和設計
這門課程的重點是適合於動畫造型使用表面的問題。特別是，學生
應該發展模擬有機形式的理解。
通過電子學習可用？是的
ANIM 713繪圖IN MOTION
本課程探討通過寫生和動物實驗觀察比喻的議案。重點是
在表現姿態圖紙，以提高運動的身影流體表示。
可通過電子學習？是的
ANIM 714三維卡通人物動畫
本課程探討了重點創建 ​​和動畫三維卡通人物替代技術
通過時間和擠壓和拉伸誇張的動作。鼓勵學生推技術
介質的局限，實現熟悉的卡通運動。重點放在先進的問題解決
在3-D動畫。鼓勵學生通過申請個人展示人物的吸引力
美學。先決條件：ANIM 709
可通過電子學習？是的
ANIM 715字符查找發展
表面和上下文有生產的3-D字一個相互依存的關係。本課程
探討先進的紋理技術，包括使用的頭髮和皮毛，打造現實和程式化的表面
適合在上下文中動畫人物。先決條件：ANIM 709或708 VSFX
ANIM 721分鏡頭腳本和視覺預覽
本課程研究了一些對故事內容的電影形式適應辦法，檢查
風格很多電影和審美解決問題的特別動畫。學員將學習如何轉
通過2-D故事板和電腦動畫，以3-D資產創造了previsualized故事捲軸思路，強調
最後期限，技術和其他方法溝通思想。
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ANIM 724的3-D自然的人物動畫
本課程探討的背景自然主義的人物移動，推進關鍵幀動畫
技術和使用動作捕捉技術。觀察動畫優先特別是關於
微妙的姿態。重點放在先進的解決問題的3-D動畫。先決條件：ANIM 709或
VSFX 708
可通過電子學習？是的
ANIM 725環境中看起來發展
本課程強調了行業標準實踐應用程序來創建可信的形式和紋理
動畫環境。該課程涵蓋了集創作，設計和建模高級主題與
基於參考結構，強調適用於預定內容的要求。先決條件：
ANIM 709或708 VSFX
ANIM 737合作項目，
通過小組成立以來，設計和動畫，學生完成一個簡短的動畫電影。從試生產
到後期製作，學生採用的方法和現代動畫製作的實踐
管理。先決條件：ANIM 705，ANIM 709
可通過電子學習？是的
ANIM 748 ANIMATION MA最終項目
在碩士課程結束後，最終的項目為學生提供的機會，綜合他們的
學習成一個有凝聚力的項目作品。學生提出，制定並執行一個項目，然後將其切成他們的
捲軸。先決條件：對候選人進行審查完成後
通過電子學習可用？是的
ANIM 749 ANIMATION投資組合
通過他們的工作身體的批評，學生用本課程識別單個動畫相關的職業
目標和公關

結果 (繁體中文) 3:

研究生動畫501動畫背景和歷史本課程的重點是動畫的歷史和美學，與相關的藝術，如現場行動電影、木偶劇和漫畫。放映包括廣泛的商業和實驗工作產生在世界各地。學生創建小的項目和書面工作有關的課程主題。動畫504動畫基礎知識學生探索動畫的原理，開發一個瞭解角色運動的物理利用傳統和CG科技。重點放在行動和展示的分析重量和時間適當的介紹研究生水准。動畫505動畫角色設定本課程探討了簡單的建模和操縱的原則，適用於一系列的字元科技方向的挑戰。學生探索數位工具，並將其應用到各種解剖問題中去尋找教唆性運動建模與裝配解決方案。重點放在適當的識別控制對於最終用戶。動畫705動畫美學與實踐本課程向學生介紹動畫美學的多樣性，從工業過程到個體個人表達。通過課堂放映，學生檢查的歷史背景和方法，以及當代趨勢與科技。口頭和書面的責備是由實際調查的支持個人審美選擇。可通過學習嗎？是的709電腦生成動畫的建模與設計本課程的重點是在動畫中使用的建模表面的問題。特別是學生預計將開發一個建模的有機形式的理解。可通過學習嗎？是的動畫713拉伸運動本課程通過寫生和動物實驗研究觀察比喻性的運動。強調的是表達手勢圖增强運動中圖形的流體表示。可通過學習嗎？是的714三維動畫卡通人物動畫本課程探討創建和動畫三維卡通人物重點替代科技通過時間和擠壓和伸展動作誇張的動作。鼓勵學生們推動科技中，實現熟悉的卡通運動的局限性。強調的是先進的解决問題三維動畫中。鼓勵學生通過應用個人展示人物的吸引力美學。先決條件（S）：動畫709。可通過學習嗎？是的動畫715字看發展表面與脉络與三維人物的產生有一個相互依存的關係。本課程探索先進的紋理科技，包括使用頭髮和毛皮，創造現實和程式化的表面適合在上下文中的動畫人物。先決條件（S）：動物vsfx 709或708。動畫故事板和重建721本課程探討了一些方法的故事內容改編的電影形式，檢查許多電影的風格和審美問題的解决特別是動畫。學生學習如何轉置思想通過二維動畫故事板和三維資產創造previsualized故事卷軸，強調最後期限，科技和替代方法來溝通的想法。十六動畫三維角色動畫724自然主義本課程探討了自然主義人物運動的背景，推進關鍵幀動畫運動捕獲科技的科技和應用。觀察動畫的優先考慮特殊方面微妙的手勢。重點放在先進的解决問題的三維動畫。先決條件（S）：動畫709vsfx 708。可通過學習嗎？是的動畫725環境看發展本課程強調工業標準的做法，以創造可信的形式和質地對於動畫環境。該課程涵蓋了在集創建，設計和建模的高級主題應用於預定內容要求的基於引用的結構。先決條件（s）：動物vsfx 709或708。動畫737合作項目通過小組成立，設計和動畫，學生完成一個簡短的動畫電影。從試生產到後期，學生使用現代動畫的製作方法與實踐管理。先決條件（S）：動畫705、動畫709。可通過學習嗎？是的動畫748動畫碩士項目最終在碩士課程的結論，最終的項目提供學生有機會合成他們學習成一個有凝聚力的項目片。學生建議，開發和執行一個項目，然後削减到他們的卷軸。先決條件（s）：完成候選人資格審查。可通過學習嗎？是的動畫749動畫組合通過對他們的作品的責備，學生使用這門課程，以確定個人動畫相關的職業生涯目標和公關